Livros raros, arte, filosofia e cinema

Ainda considerado como um dos mais inovadores e desafiantes tratados biológicos já escritos, A origem das espécies, com sua abordagem sobre os processos evolutivos, chocou grande parte do mundo ocidental, quando foi lançado em 1859.

Darwin combinava perfeitamente o espírito do explorador com o do cientista. Era um apaixonado pela Natureza por sua criatividade e versatilidade. E, como bom cientista, ele agregava a essa paixão a confiança na capacidade humana de decifrar os mistérios do mundo natural através do uso da razão. Darwin é um excelente exemplo de como todo explorador tem um pouco de cientista e todo cientista tem muito de explorador. Afinal, sem curiosidade a ciência é impossível. Em suas viagens pela América do Sul, Darwin percebeu que havia uma profunda relação entre a história dos seres vivos e a história geológica da Terra.

Esta é a primeira viagem que faremos juntos. Uma maravilhosa diferente por mundo quase desconhecidos. Por isso prepare-se. Deixe de lado as preocupações. Esqueça-se da Terra e procure imaginar o mais lindo céu. Com este convite Ronaldo Mourão leva o leitor de O Livro de Ouro do Universo terceiro volume da coleção Livros de Ouro a visitar constelações asteróides planetas cometas meteoros meteoritos e muito mais.A viagem é uma verdadeira aula de Astronomia.

Tratamento Psicológico do Usuário de Maconha e seus Familiares: um Manual para Terapeutas é uma obra de grande utilidade que apresenta um modelo de tratamento específico para o usuário da maconha e seus familiares.A obra é fundamentada nos mais recentes conhecimentos científicos sobre as conseqüências do abuso de maconha e nas experiências pessoais das autoras na aplicação de modelos de tratamento. Aborda conceitos atualizados sobre entrevista motivacional modelos de prevenção da recaída e de treinamento de habilidades sociais terapia cognitivo-comportamental e dependência de substâncias psicoativas além de dados importantes a respeito da maconha seus efeitos mitos e verdades.

Cántico cósmico es un largo poema dedicado a la evolución del Universo, vista a través de los ojos de un poeta cristiano y revolucionario, con una especial sensibilidad ante las cosas del mundo. Ciencia y poesía se entrelazan en sus versos, para cantar al amor, a la naturaleza y al milagro de la vida. Esta singularidad se expresa con “un lirismo espontáneo y cotidiano”, según las palabras con que Mario Benedetti caracterizara la obra del poeta.

Em As Lágrimas de Eros, que ficou como seu último texto publicado em vida (1961), Bataille reafirma em mais extenso o que já estava lateralmente enunciado por textos anteriores. Uma frase de «La Signification de l’Érotisme» como que se fez pré-anúncio do

A estreia da atriz Nathalia Timberg (no papel de Dona Eduarda, a mãe) dividiu o público no Teatro Municipal em 1954. Ao final da apresentação, dirigida por Bibi Ferreira, parte da plateia gritava "Gênio" e outra, "Tarado" - o que fez Nelson subir ao palco para chamar de "burros" a segunda metade. A peça foi censurada em 1953 e só foi liberada no ano seguinte graças à interferência do jornalista Otto Lara Resende, amigo de Nelson e do então recém-nomeado ministro da Justiça do segundo governo Getúlio Vargas, Tancredo Neves. O texto conta a história da família Drummond, assombrada pela morte das filhas por afogamento, pelo incesto e pelo assassinato de uma prostituta no passado, atribuído a Misael, o pai.

O sociólogo M. Maffesoli, Professor na Sorbonne, sugere que se olhe para o nosso mundo com outros olhos, que se interprete o mundo contemporâneo a partir da razão sensível e não usando conceitos puramente abstratos. O intelectual - sugere o autor - deve, ele mesmo, ter o gosto da vida, o prazer da participação, e não se limitar a denunciar, lastimar ou condenar. Razão sensível é algo fundamental, elemento indispensável para a leitura e a interpretação do mundo.

O corpo virou uma verdadeira obsessão. Está perturbadoramente em todas as partes. Comentado, transfigurado, pesquisado, dissecado na filosofia, no pensamento feminista, nos estudos culturais, nas ciências naturais e sociais, nas artes e literatura. Nas mídias, suas aparições são levadas ao paroxismo. Como explicar essa onipresença? Esse é o cenário que a pesquisadora e professora Lucia Santaella coloca em pauta na obra Corpo e comunicação: sintoma da cultura que apresenta as questões do corpo como tema central. A longa tradição cultural, que costumava dar segurança às imagens sobre o nosso eu e o nosso mundo próprio, entrou em crise no século XX. Uma crise do sujeito, do eu, da subjetividade que coloca em causa até mesmo ou, antes de tudo, nossa corporalidade e corporeidade.

Livro imprescindível para compreender um dos principais eixos da filosofia nietzschiana, esta edição revista de Nietzsche e a verdade apresenta os aspectos crítico e afirmativo do pensamento genealógico, privilegiando a análise nietzschiana da razão e explicitando suas relações com a arte e a moral. Ligando a racionalidade à oposição verdade/ilusão criada pela metafísica, Roberto Machado mostra como a vontade exacerbada de verdade traduz uma impotência da vontade de criar. Ao expor a crítica da verdade a partir da vontade de potência, o filósofo brasileiro indica como, para ser radical, uma transvaloração dos valores exige o questionamento da vontade de verdade, que atua no conhecimento e é a principal característica da moral.

Esse clássico, escrito por um dos mestres de yoga mais celebrados da atualidade, chega agora em edição integral e com novo formato. Essa obra é uma fonte de conhecimento e o guia essencial para todos, do iniciante ao praticante avançado. Inclui orientações passo a passo, com fotos do próprio B. K. S. Iyengar, para cada rotina de yoga, um plano semanal de desenvolvimento para permitir um progresso gradual da técnica, a filosofia do yoga para a vida e introdução aos aspectos espirituais do yoga.

Após quase duas décadas de sua publicação em inglês, "Técnicas do observador" continua cada vez mais atual. Escrito no contexto imediato da globalização, o ensaio de Jonathan Crary analisa os processos históricos que constituíram os modos modernos de se conceber a visão no século XIX, focalizando seus efeitos políticos e oferecendo, de passagem, valiosas pistas para se compreender o atual estatuto do olhar. Na década de 1990, enquanto proliferavam os discursos apologéticos da "aldeia global" e o culto às novas tecnologias da comunicação, este livro, a contrapelo, revelava uma parte obscura da história da visualidade.

Acompanhando 40 anos da trajetória de Eduardo Coutinho, mestre do cinema documental no Brasil, Consuelo Lins analisa a filmografia do diretor, desde o premiado Cabra marcado para morrer (1964-84) até Peões (2004). Esse estudo cronológico passa por Edifício Master (2002) e ainda pelo programa Globo Repórter dos anos 1970 e 80, onde o cineasta desenvolveu uma forma específica de fazer documentários "com os outros, e não sobre os outros".O tema desse livro é a investigação dos procedimentos de criação, métodos de trabalho, condições de realização, posturas éticas e opções estéticas e técnicas de Coutinho, que pode provocar transformações nas ideias preconcebidas que todos nós - público e personagens - construímos a respeito do mundo em que vivemos.

Colocando o corpo moderno em perspectiva, David Le Breton mostra que, no discurso científico contemporâneo, o corpo é tomado como simples suporte da pessoa, algo que pode e deve ser aprimorado, uma matéria-prima na qual se dilui a identidade pessoal. Para passar do corpo rascunho ao corpo acessório, para não naufragar num sistema cada vez mais ativo e exigente, as pessoas entregam-se a uma manipulação de si a base de próteses. A tecnociência vem socorrer esse corpo que deve ser reparado, rearranjado, assistência médica à procriação, exames terríveis que acompanham a existência pré-natal - enfim, instaura-se a suspeita do corpo, e a medicina, fazendo a triagem, torna-se um biopoder.

Este é um dos livros mais completos e esclarecedores sobre as origens e a história do movimento Anarquista através dos tempos. Uma obra fundamental para o conhecimento profundo da doutrina Anarquista, desde seu nascimento até sua expressão como movimento, expondo o pensamento de seus principais teóricos como Proudhon, Bakunin, Kropotkin, Godwin, Stirner, Tolstoi e tantos outros.A partir do momento em que Proudhon bradou que A propriedade é um roubo! foram estabelecidos os fundamentos doutrinários para a criação de sistemas antigovernamentais, substituindo o Estado autoritário por um tipo de cooperação não-governamental entre indivíduos livres.

Em 1990, quando o cinema nacional teve um momento de retomada, a produção de vídeos e filmes documentais começou a crescer. Foi nesse período também que uma série de questões ligadas ao tema passou a preocupar cineastas, críticos e realizadores. Por que a busca pelo real tem ganhado tanta importância? Quais as fronteiras que delimitam ficção e realidade? Consuelo Lins e Cláudia Mesquita exploram a produção contemporânea e levam o leitor a refletir sobre as principais questões que afetam o mundo do documentário nos dias atuais. As autoras analisam mais de 20 documentários. O livro inclui ainda lista de documentários exibidos no cinema entre 1997 e 2007 e apresenta mais de 40 imagens extraídas de filmes.

O livro investiga a "mise-en-film" da fotografia no documentário brasileiro procurando demonstrar como a fotografia é requerida na elaboração da memória das pessoas filmadas. A partir de dois eixos temáticos construídos pela autora, denominados “Álbuns de família” e “Retratos da dor”, dois dos ensaios reunidos no livro abordam os seguintes filmes: Acácio (2008), de Marília Rocha; Nos olhos de Mariquinha (2008), de Cláudia Mesquita e Junia Torres; Retratos de identificação (2014), de Anita Leandro; Cabra marcado para morrer (1984) e Moscou (2009), de Eduardo Coutinho.

Instrumentaliza o ensino e a aprendizagem da História da escravidão no Brasil por meio de 80 documentos ilustrativos de suas origens e características. Aborda uma diversidade de aspectos do cotidiano dos escravos - o trabalho, o lazer, os suicídios e as rebeliões. Dos arquivos de difícil acesso para as mãos dos leitores: alvarás sobre o transporte de africanos, anúncios de compra e venda de escravos, cartas e diários, decretos leis e tantos outros vestígios da escravidão no Brasil.

Poucas marcas de marcador. Reedição atualizada de um livro que marcou a discussão sobre o cinema brasileiro. Bernardet analisa documentários dos anos 60 e 70 - Viramundo, ABC da greve, Opinião pública, Aruanda, entre outros - enfocando a relação dos diretores com a temática popular. Inclui ensaios inéditos sobre filmes como Cabra marcado para morrer e Os anos JK. A partir da última década do século XX, o cinema documentário ressurgiu com força e recuperou prestígio no Brasil, tornando-se um gênero cultuado pela nova geração de realizadores. A reedição de Cineastas e imagens do povo, publicado originalmente em 1985 pela editora Brasiliense, permite compreender melhor as tendências recentes e as inovações do cinema brasileiro contemporâneo, em diálogo com a tradição.

Em 1960, o estudante de antropologia Carlos Castaneda foi pegar um ônibus, numa cidadezinha mexicana, na fronteira com os Estados Unidos, e encontrou um índio velho que se apresentou com o nome de Juan Matus. Castaneda fazia pesquisa de campo para o seu mestrado na Universidade de Los Angeles e queria que o índio lhe desse informação sobre plantas medicinais. Esse encontro ganhou uma aura mítica nas últimas décadas. Pois dele surgiu, para todos, aquela que é provavelmente a doutrina esotérica mais densa e convincente do século XX. Dom Juan não ensinou a Castaneda sobre plantas medicinais.

Livro em bom estado

Com pouco mais de 50 anos de existência, é onipresente. É impossível ignorá-la ou pensar o mundo hoje sem considerá-la. É a televisão. O segundo lançamento da coleção Estado de Sítio, coordenada pelo filósofo Paulo Arantes, trata desse que é um tema essencial para entender a sociedade contemporânea. Videologias, de Maria Rita Kehl e Eugênio Bucci, é, desde o trocadilho no título com a célebre obra Mitologias, de Roland Barthes, um livro que une visão crítica e psicanálise para dissecar as relações entre mitologias, ideologias e televisão.

O cineasta Rogério Sganzerla, considerado um dos maiores nomes do cinema brasileiro, apresenta neste volume, originalmente escrito em meados da década de 1960, uma defesa do cinema moderno como exercício de liberdade.